焼き物が可能にした時を繋ぐ和の空間デザイン

“江戸の和”を意識した間接照明。西洋スタイルにならないよう照明器具を見せないことを意識して、光源が分からない照明デザインにしている。手仕事感、ランダム感を陰影でどうやって出すかというところで、最終的な光量や色などを決めた。テラコッタルーバーはアッパー照明で壁面から天井を繋ぐように照らし、表情のある美しい空間を演出した

──今回、オフィス共用部に取り入れたクラフト感は最近のトレンドなのでしょうか。

【三沢氏】エントランスや共用部をデザインするうえで、事業主の企業理念を考えつつ、建物が立つ地域性のようなものをどう表現するかが重要だと考えています。本建物はテナントビルですが、共存共栄、地域を大切にする、寄与するといった企業理念も踏まえながら、企業と地域が持つポテンシャルを重ね、より良い環境となる共用空間にしたいと思っていました。日本の外と内を遮らない、自然と外と繋がっていく空間構成というものが、パブリック空間、共用部としての見せ方であり、トレンドというか、流れなのかなと思っています。その中で、内装素材だけに限定せず、外部でも使用できる石やルーバーなどの素材を上手く取り入れる試みもトレンドの一つだと思います。ここだけが異なった空間ということではなく、建物全体、地域の持つ雰囲気みたいなものが自然と繋がっていけるような空間のあり方が共用部として本来あるべき姿だと思っています。今回、エントランスの素材としては外部でも使用できる固いものを多用し、力強さを表現していますが、一方で、事業主より「温かみがほしい」というご要望もいただき、少し暖色系が入った色合いの素材を選定しました。また、照明の色温度も暖色系にすることによりさらに柔らかな印象を空間に与えています。そういったさまざまな配慮もあって、緊張感のあるエントランス空間の中に、何か居心地の良さみたいなものも実現できていると思っています。

【小松氏】働き方が改革されていて、家でも働ける時代にあえて「オフィスに来る」という体験をどうさせるかがキーワードだと思いながらデザインしています。日本生命浜松町クレアタワーついては、戻る場所として「帰ってきた感」を空間として演出できている。

【橋口氏】特にオフィスの滞在時間は長いので、そこで働く人が見栄を張れる、「こんないいところにいるんだよ」「ここにいると居心地が良いね」というようなことを考えてあげるべきですね。自分の家で安っぽいものを使いたくないように、オフィスでも本物に触れる。そういう視点で材料も沢山のいいものを使うことが、居心地の良い空間に繋がると考えています。商業が一過性の楽しさみたいな視認性の空間だとしたら、ジワッとくるありがたみという感じがオフィスではないかという気がしています。そうところに愛着を持つという感覚を素材感や空間で表現していくこともあるのかな。

【佐藤氏】先程、クラフトマンシップの表現を求められた話をしましたが、やはりエントランスですので、オフィスもしくはテナントの顔として、ある程度、緊張感をつくることと、その中にも照明や素材感で落ち着ける部分、その両方の性格を持たせるのがオフィスの共用部だろうと。緊張感というのは品格に繋がる要素であり、落ち着けるという点ではクラフト感がその要素の一つと感じています。今回、完成した建物を見て、そういう空間が出来たという印象です。

【橋口氏】テラコッタルーバーとタイルについては、通常と逆の製作を行いましたね。大体は、綺麗に均一につくるんですが、わざとランダムで不調和というか、自然な感じというのを操作してつくる。それがいかに難しいか。綺麗に揃えて、ちょっと違うものを撥ねるというのは比較的簡単にできますが、その逆のことやっているというのが、かなりいばらの道でした。

【三沢氏】製品製作上のイレギュラーを逆に狙って、それを使うことで日本の伝統が持っている手仕事感、クラフト感を表現しようというのをトライしていった空間デザインでした。

【橋口氏】焼き物については、我々は素人ですから、どういう状態の窯で焼いたらこうなるというのは感覚の世界だと思います。設計側が「何とかこうしたい」という要望に対し、「こうしたらできるのではないか」と製作側より提案を返してもらうトライ＆エラーを繰り返しました。本当に製作側と設計側の思いを共有できました。

【武内氏】製作側も含めて一緒にやった本当に貴重な瞬間ですよね。製作側のものをつくる力が今回の実物を生み出したんだろうと思います。みんなで知恵を出し合いながらつくり上げていったものですね。

地下１階車寄せにもエントランスと同じLIXILのタイルが使われている。天井も縞を表現し、横強調の統一したデザインになっている